- 每一首古老的民歌,每一种传统的舞蹈,每一个传承至今的民间故事,每一件技艺精巧的手工艺品……它们记录着中华文明的悠久历史,承载着千百年传承的厚重文化,寄托着中华民族的精神信仰。在本已磅礴多彩的中国文化舞台上,非物质文化遗产以众声复调的姿态展现出来,系统地追踪与对话尤为重要。近年来,我国积极开展非遗传承和保护实践,各地、各级非遗工作者和广大群众对非物质文化遗产的认识不断深化,如何在保护好非遗的基础上,活化利用好非遗,成为一个非常具有挑战性和不容忽视的时代命题。
回应时代所需,强化文化担当。由中央广播电视总台与文化和旅游部联合摄制的大型文化节目《非遗里的中国》在讲好非遗故事、赋能非遗传播上强势发力,以“见人、见物、见生活”为创作理念,聚焦非遗传承与创新,全方位展现非遗的技艺智慧、文化底蕴、人文内涵与美学价值,以新技术、新创意拓展非遗于新时代的无限可能。近日,节目第二季持续上新,带领观众走进物华天宝、民族风情浓郁的广西和贵州,开启精彩纷呈的非遗之旅。
年轻态非遗构筑紧贴日常生活的文化空间
非物质文化遗产具有鲜明的传统性、基础性、生活性和民众性,是文化多样性的生动体现。然而对于大多数观众而言,非遗与他们的日常生活之间似乎隔着一种难以言明的距离感。因此,如何引导观众实现从在场到理解、再到认同的传播路径,是该节目的重点难点所在,需要走进非遗现场,感受那份“在这生,在这长”的生命力。
“十月山城灯火明,家家织锦到三更。”第二季的广西篇呈现的是中国四大名锦之一“广西壮族织锦”。棉线与丝线交织成柔软而立体的布料,通经断纬的织法令壮锦多了一分匠心,以红黄蓝绿为基本色,镜头中每一片撞色、每一条勾线都看得一清二楚。在壮锦技艺国家级代表性传承人李村灵看来,浓重的色彩搭配实则“呼应着壮族人民的热情性格”。织锦人坐入竹笼机,竹针开始生产纹样,“目前新的壮锦也能够采用电脑数控生产,但是其纹样的创新设计还是来源于两千年的纹样传承”。难怪节目中嘉宾们笑说:“这台竹笼机就是两千多年前壮族人民开发的‘竹笼机电脑编程’。”
民族风情是传统的,也是年轻的。观赏传统民歌多声部唱法与现代流行音乐融合的乐队表演,聆听民族音乐的年轻化表达;在草坪上学习壮族打扁担和白裤瑶铜鼓舞的动作,体会民族舞蹈的明快节奏;现场比拼锡绣中的剪锡和上锡,体验苗族锡绣的高超技艺;品尝“东甜西酸,南鲜北辣”的桂菜和以酸为底味的贵州酸宴,感受地方非遗美食的滋味与文化……《非遗里的中国》化身百科全书,在非遗项目发源地打造汇聚多样非遗项目的特色街区,由嘉宾在浓厚的文化氛围中亲身观看、体验非遗项目,并与传承人展开互动交流的方式,结合非遗技艺短片,全方位、细节化、沉浸式展现非遗之美。
以多面体的姿态,探索美学想象与时代价值
非遗正在以多面体的姿态,映照出历史与新变。古老的非遗技艺凝结着先民的智慧与创造力,带有历史的烙印。节目展现和解读非遗,基于但不局限于历史和文化本位,进一步拓展非遗的价值内涵与表达形式,全方位表现非遗的独特魅力。
时代赋予非遗以新生,同时,非遗中也蕴藏着赋能时代的巨大能量。人工合成的仿珍珠结构材料模仿珍珠生长的“砖—泥”层状结构,这种仿生材料制备的新方法则得益于南珠传统养殖技艺;侗族木结构建筑的“穿斗式”结构方式与中国天眼圈梁的设计思路不谋而合,二者用时间和功能证明了中国人的智慧。此外,在《山水歌韵》《南珠遗梦》《绣梦苗乡》《侗·情》等极具东方美感与故事性表达的创意秀演中,非遗的美学高度与精神内涵也得到了进一步诠释与呈现。
从民族到世界,非遗见证中华文明的开放包容
广西素有“歌海”之称,贵州又被称为“歌舞之州”,这片土地上的非遗也因这歌舞欢腾起来:热烈活泼的瑶族蝴蝶歌、曲调舒缓的毛南族民歌、会讲故事的仫佬族古歌、情感丰富的壮族三声部民歌、极具大自然生命力的侗族大歌、奔放豪迈的反排苗族木鼓舞、欢快灵动布依族板凳龙舞,还有趣味十足的传统体育竞技游戏仡佬族打篾鸡蛋……两地孕育出丰富的非物质文化遗产,不仅是各民族的象征,也成了民族间的纽带,共同组成了民族大团结的欢庆样貌。
非遗作为中华文化的重要形态,在国际交流中也发挥着独特的作用。在美国就读民族音乐学专业的林子阳,被广西民歌所吸引,决定来中国学习和研究,并成为定居当地的“新广西人”;擅长以中国元素结合现代裁剪的服装设计师劳伦斯·许,以贵州苗族元素为基底创作《蝶》系列服装,并在法国进行走秀演出,向世界展现中国苗绣之美;还有不远万里来到贵州侗寨寻找侗族大歌的比利时国宝级音乐家尚·马龙,在一次次演出中传播中国民族音乐,推动侗族大歌走向世界。
从一个个故事中,能够看到,非遗不仅在走向世界,更吸引着越来越多的人走进中国。节目正是通过营造这样一种开放包容的文化氛围,强化观者的文化自信,并进一步提升中华文化的传播力与影响力。(文汇报见习记者 孙彦扬)