本报记者 鞏双印（北京）

　　应台湾几所大学的正式邀请，大陆著名国画家、篆刻家、石愚将于九月下旬赴台湾举办个人画展，并进行为期半年的讲学活动。这将是大陆画家赴台举行个人画展、讲学的第一人。
　　刚刚结束在日本高岛屋的个人画展，石愚又一头扎在首都宾馆的一间豪华套间里，整日伏在画案上为赴台做准备。他不愿拿旧作赴台，全部展出的将是他半年内的新作，这要付出多么艰巨的劳动啊。　

童年绘画 一鸣惊人

　　石愚，一九四六年生于中西文化交匯的天津市，后移居名驰中外的文化古都西安多年，一九八七年调入北京。他自幼酷爱美术，小学四年级时，就以临摹《闯王进京》一鸣惊人。儿童时期的作品就曾被报刊刊载，在一些儿童画展上，他的作品往往占一半多。
　　一九六四年，在美协陕西分会举办的一次画展上，年仅十八岁的石愚获得了一等奖，他的绘画艺术开始为美术界注目。这时他开始研究古人及前辈作品，对八大山人、虚谷、吴昌硕、齐白石、石鲁等人的艺术，研究更为深入，并得其真谛。他一方面继承传统，消化传统，但又不囿于传统，在借鉴古人和前人成就的基础上，独辟自己的一条艺术之路。

神笔画虎 成千上万

　　人们称他是“画虎神手”，是因为他画虎的技法简洁，几笔就把虎之生气跃然纸上。他笔下有成千上万只虎，或出入于林莽，或跳跃于溪间，或长啸于空谷，或酣饮冷泉。著名书法家、中央文史馆副馆长啟功先生在他的《双虎图》上题曰：“写得山王貌，巍然一世雄。彩笔挥舞处，纸上起秋风。”石愚给自己的画室起名曰“啸风堂”，可见这里是虎狮之乡。
　　石愚的画题材甚广，技法全面，自成一格，花卉、人物、走兽无所不写。他笔下的花卉潇洒隽逸，艺术语言明晰。他的近四米长的《紫藤图》，画面洋溢着“紫林香雪”之盎然春意。藤萝笔触刚劲而柔韧，繁花密叶写得清新动人，著名老画家董寿平观后拍案叫绝，欣然题词曰：“画家石愚此作颇得我国花卉画名家之长，融吴让之、趙之谦、任伯年诸法于一炉。斯盖所谓既能继承传统，又能独树风格。拜观钦服，钦服。

写意为主 结合工笔

　　石愚的画以写意为主，但他也不放过工笔之神韵。他笔下的孔雀融自然与艺术美为一体。他的一幅八米长、三米高的工笔孔雀图，孔雀根根玉羽生辉，个个神态安详，再配上葱郁的苍松，画面境界幽雅，令人不忍离去。取材于屈原《九歌》的《山鬼》，工笔和写意结合，生动的体现了原诗的神韵；钟馗的题材，古今不乏佳构，但石愚不因袭陈套，别具匠心地安排数只虎于钟进士身边，主人公昂首把盏与飞翔的蝙蝠呼应，有机地体现了“驱魔”、“降福”的精魄。

绘画之外 精于篆刻

　　更难得的是石愚还精于篆刻。他的篆刻艺术出类拔萃。当年齐白石曾给老画家叶访樵刻过一枚图章，后来叶访樵希冀配一姊妹章，访遍金石名家而未果，便请石愚一试。当一枚“家在沧州”的朱文印送上来后，叶访樵不禁拍案称奇，一些金石家看后也称其仿齐之绝乃到乱真。石愚的篆刻风格多样，既有明清诸流派之风格，又师承秦汉之精髓。他运用秦砖汉瓦形式创作的《华夏精英》融肖形印与文字印于一章，被中国奥委会选定并制作为二十四届奥运会中国代表团专用纪念品。吴作人、李可染、啟功、趙樸初、关山月、董寿平、亚明、白雪石等名家都很推崇他的篆刻，并向其访印。
　　石愚的《凛凛两山君》被选入一九八七年《中国文艺年鉴》，作品《雄风图》被选定为一九八八年亚洲“十佳”运动员奖品。近年来石愚曾到日本、新加坡、泰国、香港举办过个人画展，其作品也曾在美国、加拿大等国展出，均获高度评价。日本评论界认为石愚是中国当代最具实力的中年画家。